2023 en un cop d’ull
PREMIS 2023
Premi
Honorífic 2023-2024
DOUGLAS ROSENBERG
Millor Curtmetratge
Internacional de Dansa
BEYOND THE OFF SCREEN (Au-delà du hors-champ)
Canadà, 2022
Director: Axel Robin
Coreografia: Laurence Wells
Menció Especial:
《AFFLATUS》
Xina, 2022
Director: Ying Jin Yu
Coreografia: Ying Jin Yu
CLEPSYDRA
Noruega, 2023
Director: Victoria Beate Wælgaard
Coreografia: Hanne Elisabeth Svenning, Erlend Auestad Danielsen
Premi
del Públic
TANK FAIRY
Taiwan, 2021
Director: Erich Rettstadt 雷利
Coreografia: Akuma Diva Xtravaganza 徐百川
Premi Retrat
d’una Generació
THIRD ACT
Bèlgica, 2019
Director: Lotte Stoops, Mieke Struyve
Coreografia:Peeping Tom
Premi Aportació Excepcional
al Cinema Dansa
ROMANCE
Alemanya, 2023
Director: Samantha Shay
Coreografia: Samantha Shay i l’elenc
Millor seqüència de dansa en una sèrie o pel·lícula
LA RUTA
Espanya, 2022
Coreografia: Josefina Gorostiza (T1 ep6)
Alex Rubio
Creadors: Borja Soler y Roberto Martín Maiztegui
Producció: Caballo Films
Distribució: Atresmedia Televisión, ATRESplayer PREMIUM
EXCLUSIUS FILMIN
a partir del 23 d’octubre
The story won’t die
The story won't die
Coreografia: Medhat Aldaabal, Bboy Shadow
País / Any: Alemanya, Estats Units, 2022
Durada: 1:23:00
IG @medhataldaabal
IG @bboy.theshadow
IG @thestorywontdie
FB @thestorywontdie
TW @thestorywontdie
Una jove generació de talentosos artistes sirians utilitza el seu treball per protestar i enfrontar les conseqüències de la deportació més gran i llarga des de la Segona Guerra Mundial. Dirigit pel premiat director David Henry Gerson, aquest documental et mostra com l’art pot ser utilitzat per aixecar-se en revolució i sobreviure a l’exili amb aquest grup d’artistes inspiradors. És una mirada reconfortant i humanitzadora sobre el que significa ser un refugiat en el món actual, i ofereix perspectives inspiradores i esperançadores sobre una resposta creativa al caos de la guerra. En col·laboració amb el festival Le FIFA de Montréal.
Starstruck
Starstruck
Coreografia: Scottish Ballet
País / Any: Escocia, 2021
Durada: 0:59:00
FB @scottishballethq
IG @scottishballet
TW @scottishballet
Un dels primers coreògrafs a portar l'””estil americà”” a Europa, el llegendari Gene Kelly va ser convidat a crear una obra original per al Ballet de l’Òpera de París el 1960. El seu Pas de Dieux, alegre i jazzístic, va ser molt aclamat en aquell moment com “”una alenada d’aire fresc””, però des d’aleshores s’ha realitzat poques vegades. Ara se li ha donat un nou joc d’ales per al seu debut a l’escenari al Regne Unit i l’estrena mundial a la pantalla.
En col·laboració amb la vídua de Kelly, Patricia Ward Kelly, el CEO i director artístic del Scottish Ballet, Christopher Hampson, i el dissenyador Lez Brotherston (The Snow Queen, The Secret Theatre) han reviscut amb amor el ballet original i han afegit un nou gir deliciós.
I don’t wanna dance
I don't wanna dance
Coreografia: Shadee Naomi
País / Any: Països Baixos, 2021
Durada: 01:29:00
Un aspirant a ballarí adolescent es veu dividit entre la seva mare cada cop més destructiva i la seva pròpia felicitat. La pel·lícula es basa en les experiències de la vida real de l’actor principal Yfendo van Praag.
Forgotten Memories
Forgotten Memories
Coreografia: Jiří Kylián
País / Any: França, 2011
Durada: 01:16:00
Jiří Kylián és una llegenda viva. És el creador de més d’un centenar d’obres, diverses de les quals formen part dels repertoris d’alguns dels més grans centres de dansa del món. A causa de l’extrema reticència del coreògraf a participar en un documental, aquesta pel·lícula és excepcional. Per primera vegada es pot veure de prop la vida de Kylián, la seva manera de pensar i les seves creacions més significatives. La pel·lícula es va rodar a La Haia, Praga, Monte-Carlo i París.
“Els ballarins i els coreògrafs són molt fràgils… molt trencables i, som una espècie en perill d’extinció. Perquè hem decidit que declararem el nostre cos com a obra d’art. I es necessita molt de coratge per obrir-se i mostrar-se nu. Amb totes les mancances, amb tots els errors, amb totes les deficiències que tenim”. Jiří Kylián
Dance crazy in Hollywood
Dance crazy in Hollywood
Director: Robert Kuperberg
Coreografia: Hermès Pan
País / Any: Estats Units, 2005
Durada: 0:55:00
Hermès Pan va començar a coreografiar musicals de Hollywood el 1933, quan va començar la seva llarga col·laboració amb Fred Astaire. Durant més de tres dècades va ser l’home que va fer ballar les estrelles: Ginger Rogers, Betty Grable, Rita Hayworth, Cyd Charisse, Shirley MacLaine i moltes d’altres. Assimilant elements de la multitud de cultures que coexistien al seu voltant, Pan va crear un estil de dansa pròpiament americà.
Pan presenta un espectacle de dansa que porta els espectadors a l’època en què el musical estava de moda, amb extractes de My Gal Sal, amb Rita Hayworth i el mateix Hermès Pan; Noces Reials, amb Fred Astaire; Kiss Me Kate, amb Bob Fosse, Ann Miller i Carol Haney; Sombrero, amb Cyd Charisse; Pal Joey, amb Frank Sinatra, Rita Hayworth i Kim Novak; Silk Stockings, amb Fred Astaire i Cyd Charisse; Excuse My Dust, amb Sally Forrest; Three Little Words, amb Fred Astaire i Vera Allen; i l’escena de la Cleòpatra de Joseph L. Mankiewicz, protagonitzada per Elizabeth Taylor, quan fa la seva entrada a Roma.
Aquest és l’últim programa realitzat amb Pan abans de la seva mort el 1990 i és una combinació fascinant d’irresistibles pel·lícules d’arxiu dels millors ballarins de Hollywood i el punt de vista únic d’un dels més grans coreògrafs del cinema.
Selecció Oficial
HEM DE PARLAR DE…
A Drifting Up
A Drifting Up
Coreografia: Jacob Lee
País / Any: Regne Unit, 2022
Durada: 0:09:58
IG @adriftingupshortfilm
Es triguen 6 setmanes a sortir dels antidepressius. Vaig intentar superar-ho ballant.
Neon Phantom (Fantasma Neon)
Neon Phantom (Fantasma Neon)
Coreografia: Soraya Bastos
País / Any: Brazil, 2022
Durada: 0:20:00
IG @lrmartinelli
Un repartidor somia amb tenir una motocicleta. Li van dir que tot seria com una pel·lícula musical.
Urban Genesis
Urban Genesis
País / Any: França, Vietnam, 2023
Durada: 0:18:01
FB @cie.tetrapode
IG @cie.tetrapode
Phuong surt de la presó i torna a la seva ciutat natal. Es retroba amb Khang, el seu amor d’infància. Ara Khang dirigeix una fàbrica de maons, però tot ha canviat a mesura que la modernitat altera el món dels seus records. Urban Genesis és un viatge a l’última fàbrica de maons de l’illa d’An Hiep, al cor del delta del Mekong.
Ghostly Labor: A Dance Film
Ghostly Labor: A Dance Film
Coreografia: Vanessa Sanchez
País / Any: Estats Units, 2022
Durada: 0:13:14
FB @LaMezclaSF
IG @la_mezclasf
Exploració de la història del treball a les zones frontereres entre els Estats Units i Mèxic a través del claqué, Zapateado mexicà, Son Jarocho, moviment afrocaribeny i música en directe. Una mirada als anys (continuats) d’explotació sistèmica del treball, tot destacant el poder i l’alegria de la resistència col·lectiva.
Basat en entrevistes de treballadors agrícoles a Califòrnia, aquest fragment honra les mans sagrades que ens alimenten i es va filmar en una granja amb el suport d’Ayudando Latinos a Soñar (ALAS), una organització sense ànim de lucre de defensa dels treballadors agrícoles a Half Moon Bay, CA.
Selecció Oficial
Dones I Deesses
The divine flower
The divine flower
Coreografia: Thu Hang Pham
País / Any: Països Baixos, 2022
Durada: 0:27:44
IG @hemelsebloem_defilm
Exploració de com la generació actual de dones joves pot alliberar-se dels patrons apresos de culpa i vergonya entorn de la seva imatge corporal i sexualitat, i aprendre a prioritzar el seu propi plaer físic i la seva autoimatge.
Femme
Femme
Coreografia: Aline Sánchez
País / Any: Dinamarca, 2016
Durada: 0:05:43
Entre bastidors, una ballarina assaja les línies d’un personatge que, com ella mateixa, lluita amb la disciplina que requereix el ballet. Què vol dir ser bella i femenina? Mentre es prepara per la seva actuació, es troba amb el poder i la sensualitat del seu cos visceral en la seva recerca de llibertat.
Woman’s work
Woman's work
Coreografia: Annemijn Hélène Rijk
País / Any: Països Baixos, 2022
Durada: 0:08:25
FB @bodyofart.nl
IG @bodyofart.nl
Sis dones de diferents generacions i procedències, els seus retrats individuals, el seu propi viatge dins del sistema per elles dominant i la seva resistència conjunta. Inspirat en la idea d’una passarel·la com a metàfora de fixació de la imatge femenina ideal. Mentre ballen, equilibren les relacions mútues, la pressió, les expectatives i la manipulació. La caiguda és inevitable, així com l’impuls per buscar constantment com els seus cossos flexibles poden resistir la biga d’acer estàtica.
Lucas
Lucas
Coreografia: Kelly Key
País / Any: Mèxic, 2022
Durada: 0:17:47
IG @jessicurria
IG @mleeval
IG @florayfauna.mx
IG @filmaomuere
Si l’orgasme fos unes postres, quines postres seria? Un documental poètic dedicat al plaer i a Lucas, mare del director.
Selecció Oficial
NATURALESA.HUMANA
《Afflatus》
《Afflatus》
Coreografia: Ying Jin Yu
País / Any: Xina, 2022
Durada: 0:05:40
“He estat a molts llocs del món, he estat a molts escenaris, he estat ballant per a la gent tot el temps, però aquesta vegada, és una dansa per a Déu”.
Això no és un laberint, sóc jo: el ballarí, Ying, que està esborrant l’existència pròpia amb el ritual de la dansa, comunicant-se amb Déu. El ritual misteriós és un viatge de retorn, però també un començament. La pista que veus a l’illa aïllada és una batalla amb el jo interior. Vaig cremar el meu cos amb foc i el déu el va donar forma.
Leleb
Leleb
Coreografia: Siko Setyanto
País / Any: Indonèsia, 2022
Durada: 0:03:20
Dedicat als que resisteixen. Ambientada als pobles inundats de Java, Indonèsia, el nostre personatge intenta acceptar la desesperació que envolta casa seva.
Tabby
Tabby
Coreografia: Omar David Ballestas
País / Any: Colòmbia, 2023
Durada: 0:05:15
IG @jairshkov_meschanskaia
Què somies quan estàs dormint? Aquesta bio-dansa és una targeta postal nostàlgica, escrita i segellada per anhels, dirigida al demà de cadascun de nosaltres. Una postal que mai podrà tornar al present.
Beast (Bestia)
Beast (Bestia)
Coreografia: Iwona Pasińska (Polish Dance Theatre)
País / Any: Polònia, 2022
Durada: 0:10:38
FB @ptt.poznan
IG @polishdancetheatre
TW @pttpoznan
Quina espècie és el depredador més gran?
Darrere de set llacs, set turons, set boscos, hi ha una terra aparentment idíl·lica. I en ella, com per art de màgia, una reunió inesperada passa no només una, sinó tres vegades. La primera vegada, com si fos d’una catifa voladora, veiem una figura animal entre la matoll. La segona vegada, observem un ramat d’animals xocant amb l’alteritat. Per a la tercera i última trobada, el moment en el qual l’home entra al món ordenat de la natura. En què difereix la relació entre animals de la relació entre humans i animals?
Jhonson
Jhonson
Coreografia: Daniel Alfonso Triviño
País / Any: Colòmbia, 2023
Durada: 0:10:46
Jhonson ens conta part de la seva història, com es va unir a la guerrilla, les seves experiències i com va viure l’inici dels processos de pau dins de les FARC. Aquest cos, disciplinat per a la guerra, es transforma en un vehicle artístic en el marc de la pau.
A butterfly is knocking on the window
A butterfly is knocking on the window
Coreografia: Neda Naser
País / Any: Iran, 2022
Durada: 0:07:49
IG @Mohammad_hasani1992
Les lesions no sempre es manifesten com a cicatrius visibles.
Selecció Oficial
FAMÍLIES MODERNES
In Light
In Light
Coreografia: The Universal White Brotherhood
País / Any: Itàlia, Bulgària, França, 2022
Durada: 0:07:36
IG @alice.fassi
El curtmetratge, alternant material d’arxiu amb noves imatges, ofereix una visió única de les maneres pacífices i sublims de la Germandat Blanca Universal. Nascut a Bulgària a principis del segle XX, el moviment professa l’Alt Ideal transmès pel seu fundador i guia espiritual Mestre Beinsa Duno: “Un cor pur com un cristall, una ment tan radiant com el sol, una ànima tan vasta com l’univers, un esperit tan poderós com Déu i un amb Déu”.
OtroLado (OtherSide)
OtroLado (OtherSide)
Coreografia: Norge Cedeño, Thais Suárez, Niosbel González
País / Any: Estats Units, Cuba, 2023
Durada: 0:07:36
IG @Otroladodc
IG @gabriela_cavanagh
IG @graciemcnally
Tres dels ballarins més famosos de Cuba abandonen la companyia nacional per formar el seu propi trio. Part documental, part performance, OtroLado és una mirada entre bastidors mentre posen a prova els límits de la dansa contemporània, l’amistat i l’art.
Heel Drop
Heel Drop
Coreografia: Luke Lowry
País / Any: Regne Unit, 2023
Durada: 0:07:36
IG @harrytharry
El ballarí de claqué Bobby va créixer i va prosperar a Londres, la seva mare era soltera i respectada a la seva feina. Però ara han d’encarar una mudança després de patir l’impacte de l’alt cost de la vida. Ell navega els últims comiats amb els amics i casa seva.
Little Monsters (Kleine Monster)
Little Monsters (Kleine Monster)
Coreografia: Lukas Steltner, Joy Alpuerto Ritter
País / Any: Alemanya, 2022
Durada: 0:23:45
IG @lukesteltner
David, un futur pare i actor sense èxit, es troba inesperadament confrontat amb el seu passat, després que suposadament coneixerà el seu pare malalt. Transmetrà experiències negatives de la seva infància al nadó que esperen ell i la seva xicota Ava? Què passa quan els nostres monstres del passat s’arrosseguen cap al nostre present, arrelen i continuen pujant cap al futur?
Vibe
Vibe
Coreografia: Malwina Swiston, Michal Wojciak
País / Any: Polònia, 2023
Durada: 0:12:39
A causa d’una malaltia, l’adolescent Maciek no hauria de perseguir la seva passió pel breakdance. Està en conflicte amb la seva mare, qui intenta ajudar-ho.
Selecció Oficial
ESPAIS HABITATS
Las Flores También Lloran
Las Flores También Lloran
Coreografia: Irina Kvitkah
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:05:01
Irina, una artista sensible, a prop de l’alienació, busca el seu propi alliberament. No fa marxa enrere, camina, plora, balla intentant perseguir la llum que la portarà a aquesta resposta. Ella crea quelcom que li permet veure “més enllà”, ignora el seu present, no veu el futur i percep el temps a la seva manera.
Absent Presence
Absent Presence
Coreografia: Giorgia Ponticello
País / Any: Itàlia, 2023
Durada: 0:01:09
FB @giorgia.ponticello
IG @little.bridge_
Presència absent és el viatge surrealista d’un cos desconnectat en un intent de trobar-se en els espais d’una casa buida. Un joc de percepcions, entre l’ambigüitat dels reflexos i les ombres distorsionades, que porta l’espectador a preguntar-se sobre la relativitat del que està veient: què és allò real per a nosaltres? Què puc moure i què em mou?
Cerebralmente
Cerebralmente
Coreografia: Ariadna Peya Rigolfas
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:06:12
Cerebralmente parla de la crisi i de com reinventar-se, parla de travessar un moment difícil. Una dona que s’enfronta a les diferents parts d’ella mateixa per intentar avançar. Aquestes parts dialoguen amb la protagonista, obligant-la a mirar-se des de diferents prismes.
Beyond the off screen (Au-delà du hors-champ)
Beyond the off screen (Au-delà du hors-champ)
Coreografia: Laurence Wells
País / Any: Canadà, 2022
Durada: 0:09:38
Un equip de filmació es prepara per rodar una escena en un estudi de colors vius. A mesura que avança el rodatge, els seus gestos es fonen en la dansa, revelant la bellesa de la coreografia en els sets de pel·lícules.
A witty act
A witty act
Coreografia: Wang Minyi
País / Any: Xina, 2022
Durada: 0:02:25
Un cavall pot tenir ales i una vaca pot tenir escates. Però correré i seré colpejada per la vida.
Pendulum
Pendulum
Coreografia: Anna Boekelder
País / Any: Països Baixos, 2023
Durada: 0:14:00
IG @anna.boekelder
Dues persones exploren com estar l’una per l’altra agafant-se l’una a l’altra quan cauen, però les seves maneres de donar i rebre amor no són compatibles.
Clepsydra
Clepsydra
Coreografia: Hanne Elisabeth Svenning, Erlend Auestad Danielsen
País / Any: Noruega, 2023
Durada: 0:20:54
Patrons i moviments repetitius en els nostres hàbits i rutines diàries, i les condicions relacionals en la interacció amb altres persones.
My first burger
My first burger
Coreografia: “Nick Vlahogiannis, Aggeliki Beveratou, Konstantina Tabouratzi
País / Any: Grècia, 2023
Durada: 0:03:31
IG @pablosoto___
El procés de preparar una hamburguesa amb ball.
Am I here
Am I here
Coreografia: Peishan Chiew, Chin Huat Lim
País / Any: Singapur, 2023
Durada: 0:23:27
Naixement, separació, mort i comiat en un petit pis. La casa, és permanent o fluida?
Gambuh The Dance For A Long Lost Soul
Gambuh The Dance For A Long Lost Soul
Coreografia: I Wayan Budiarsa
País / Any: Indonèsia, 2022
Durada: 0:11:59
Una princesa s’assabenta que el seu amant es casarà amb la seva germanastra. Amb el cor trencat per la notícia, prepara un pla secret per demostrar el seu amor amb la millor interpretació de gambuh abans que tot sigui massa tard.
Selecció Oficial
BUTOH – EXCLUSIU A FILMIN (Curadoria: David Franklin)
Dreams of love [愛の夢(Ai-no-yume)]
Coreografia: Yoshito Ohno, Takao Kawaguchi
País / Any: Japó, 2015
Durada: 0:07:54
El ballarí de Butoh Yoshito Ohno manipula una marioneta del seu pare, Kazuo Ohno, qui és un dels fundadors del Butoh. Filmada en l’Estudi de Dansa Kazuo Ohno, el llegendari i històric estudi ple de conflictes entre pare i fill a través de la dansa.
Three
Three
Coreografia: Ohno Kazuo, Yoshito Ohno, Tatsumi Hijikata
País / Any: Japó, 2022
Durada: 0:17:49
William Klein va fotografiar a Tatsumi Hijikata, Kazuo Ohno i Yoshito Ohno a Tòquio en 1961. Aquest ‘Dance Happening’ capturat per Klein mostra al grup de ballarins caminant pel districte de Ginza, improvisant i ballant. ‘Dance Happening’ és l’única peça fotogràfica que va capturar a aquests tres llegendaris ballarins de Butoh junts.
A més de presentar el Butoh i la dansa en si, THREE és també un intent d’arxivar el Butoh, incorporant vídeo, exposició, performance i tecnologia de realitat virtual. Takao Kawaguchi, Dai Matsuoka i Mikiko Kawamura copien amb precisió la coreografia dels tres llegendaris ballarins de Butoh: Kazuo Ohno, Tatsumi Hijikata i Yoshito Ohno. El vídeo va ser creat inicialment per al TÒQUIO REAL UNDERGROUND en 2021 i posteriorment es va reeditar com una pel·lícula de dansa amb escenes addicionals.
A perfect day from Japan
A perfect day from Japan
Coreografia: Shioya Tomoshi
País / Any: Japó, 2022
Durada: 0:12:55
FB @agao00o
IG @emiko.agatsuma
TW @agao00o
Oblidem tot després de néixer?”” Les memòries no sols estan en les nostres ments com a imatges, sinó que romanen en el més profund del nostre inconscient, en els nostres cossos. El nostre cos recorda antigues memòries. Els moviments evoquen el paisatge desaparegut de Tòquio.
Hokusai Manga Butoh
Hokusai Manga Butoh
Coreografia: Tomoshi Shioya
País / Any: Japó, 2022
Durada: 0:13:24
FB @agao00o
IG @emiko.agatsuma
TW @agao00o
El districte de Smida és una antiga ciutat a Tòquio. Està situat en el centre de la gran ciutat, però encara podem veure artesans hàbils, una comunitat amigable i nens somrients que són els mateixos que fa vint anys. El ballarí de Butoh retrata aquesta atmosfera i transforma el seu cos en els personatges d’Hokusai Manga Butoh.
El Butoh va néixer al Japó al voltant de la dècada de 1960 com una reacció contra la dansa moderna occidental. Té una filosofia única del cos asiàtic que busca a l’interior dels ballarins.
El tema d’Hokusai Manga Butoh és la impressió japonesa més famosa i coneguda a tot el món. En aquesta actuació, investiguem les fàbriques tradicionals japoneses i transformem els moviments hàbils dels treballadors en dansa, de la mateixa manera en què Hokusai retratava la vida de les persones i ho convertia en una forma d’art.
Vivim en un món format no sols per paisatges visibles, sinó també amb coses invisibles com memòries, història i futur. Aquesta dansa de Butoh et portarà a un viatge a través del temps i l’espai per a reflexionar sobre què és “”la vida””, amb la música de la gaida, un instrument folklòric.
Limit(less)
Limit(less)
Coreografia: Kenji Azumaru Tamura, iiwa KUKA
País / Any: Noruega, 2022
Durada: 0:16:00
IG @butoh_encounters
Una visió poètica de la intimitat entre un humà i un robot. La pel·lícula imagina un futur no distòpic a través d’un duo de ball, en el qual humà i robot es fusionen en les seves tasques, convertint-se en un nou tipus d’espècie. La pel·lícula va ser rodada en el Museu de Treballadors Industrials Noruecs – Vemork en Rjukan.
A Crooked Path Through The Dark
A Crooked Path Through The Dark
Coreografia: Atsushi Matsuda
País / Any: Irlanda, Japó, Espanya, Taiwan, 2022
Durada: 0:22:52
FB @davidfranklinonline
IG @davidfranklinonline
Un ballarí de Butoh (Atsushi Matsuda, del reconegut grup internacional Dairakudakan) viatja per Tòquio camí als assajos, travessant un paisatge subconscient que uneix el món interior del jo amb un món exterior que s’estén a través de la ciutat fins al cosmos. En reflexionar sobre el procés creatiu d’un ballarí, A Crooked Path Through The Dark ofereix una mirada fantasmagòrica als llaços que uneixen a l’individu amb el món que li envolta, les connexions que formem amb el nostre entorn i el paper de l’experiència personal en la configuració tant de la vida com de l’obra d’art. Mentre les tempestes es deslliguen i els terratrèmols sacsegen, presenciem el procés visceral i commovedor de destrucció i renovació necessari per a la creació d’una nova actuació.
Selecció Oficial
CIÈNCIA FICCIÓ
Hybris I
Hybris I
Coreografia: Louis Stiens, Shaked Heller
País / Any: Alemanya, Bèlgica, 2022
Durada: 0:06:19
IG @aaa_aralar
A partir de la senzillesa de l’un i el zero, el futur es gesta. Els organismes naturals i digitals s’abracen, però es rebutgen mútuament en un nou món paral·lel. Aprenent els uns dels altres, quina forma poden prendre els cossos humans enmig d’aquests actes d’equilibri?
Sologram
Sologram
Coreografia: Cora Gasparotti
País / Any: Itàlia, 2022
Durada: 0:01:16
IG @coraindataland
IG @giacomo.spaconi
FB @coradaicapellirossi
FB @giacomo.spaconi
TW @coraindataland
TW @GiacomoSpaconi
En un moment en el qual la por a la sociabilitat i al contacte és el tema principal de discussió, acompanyada d’una constant necessitat d’aïllament, SOLOGRAM cerca emfatitzar la possibilitat que la tecnologia sigui aquesta espurna d’esperança d’una nova realitat, lluny de les guerres i la solitud.
The lost mission
The lost mission
Coreografia: Enshuai Wang
País / Any: Xina, 2022
Durada: 0:03:39
IG @guanfang00
La fi del món. L’últim ball.
Arrogance
Arrogance
Coreografia: Tarika Wahlberg, Ayla, Emelie Enlund
País / Any: Suècia, 2022
Durada: 0:07:43
La Terra està morta. Consumida per incendis forestals, tsunamis i supertempestes, la Mare Naturalesa finalment es va rendir. La gran part de les persones ja han abandonat la Terra per a anar a Mart. Una de les últimes creients, una científica anomenada Ayla, està decidida a quedar-se i salvar el planeta. Però la seva dedicació flaqueja quan apareix Misha i la tempta a seguir un camí diferent.
Xerinola
FILMIN / Curtmetratges de Catalunya i Espanya a partir del 20 de novembre
Walls (Muros)
Walls (Muros)
Coreografia: Carmen Porras
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:10:29
IG @nido_producciones
Pare i fill. Secrets no pronunciats i rancúnies no abraçades els separen. Un mur que guarda silencis, llàgrimes contingudes, mirades i contactes tímids. La manca de comunicació.
Tot i això, hi ha el desig d’abraçar-ho tot perquè són la mateixa història.
Loca (She’s crazy)
Loca (She's crazy)
Coreografia: Catarina Coelho, Ekaterina Ershova, David Samaniego
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:04:22
IG @ca.taaaaaaaa
Dues dones entren a aquest lloc subterrani de tango com si estiguessin entrant al seu subconscient. El seu amor pel tango les torna boges i comença una cerca pel mateix home. Ignoren com pot ser de tòxic el seu comportament i es lliuren al tango.
Jarana
Jarana
Coreografia: Laia Santanach
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:05:52
FB @laia.santanach
IG @laia_santanach
Tradicions que han desaparegut o estan en perill de desaparèixer i/o possibles noves pràctiques tradicionals futures.
JARANA és una paraula amb diversos significats i d’origen incert i, per tant, de procedència desconeguda.
JARANA és l’acció de crear soroll o commoció, moviment i desordre amb persones reunides divertint-se o discutint; un assumpte desordenat, confús i problemàtic.
Uholdeak (LENS DANS)
Uholdeak (LENS DANS)
Director: Olatz Larunbe, Bárbara Fernández
Coreografia: Clarissa Costagliola, Raquel Jara, Maider González, Marcia Vázquez, Paula Puchalt, Manon Jackelin, Olatz Larunbe
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:05:09
IG @uholdeak
Quan les forces de la natura es fan presents de manera virulenta, sorgeixen a les nostres vides emocions i sentiments molt profunds.
L’aigua pot ser la nostra font de vida, així com la nostra font de devastació i ruïna.
Arrasa casa teva i s’emporta els teus records.
Na Ribas
Na Ribas
Coreografia: Joana Rodríguez Miró
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:10:00
FB @ferrancarbonell
IG @ferrancarbonell
El mòbil de l’Ester no para de sonar. En Damià intenta contactar-hi com sigui, exigint-li una explicació després que ella hagi fugit de casa trencant unilateralment la relació. Les seves notes de veu allarguen el malson de l’Ester que, encara confusa i espantada, començarà a sentir la presència d’un batec ancestral; d’un univers oníric que la connecta amb una força antiga i a través de la qual començarà a percebre algunes de les respostes que necessita.
The soothing sleep
The soothing sleep
Coreografia: Jules Smekens, Lys Cabral
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:02:25
Un ocell alliberat d’una gàbia.
Virtud
Virtud
Coreografia: Judit Clemente, Berta Diaz
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:10:32
IG @cia.tauu
Estàs segur que no et sents insegur?
Tots volem assolir la virtut, però no sempre tenim els mitjans necessaris.
Lidia & Marco
Lidia & Marco
Coreografia: Alessia Yoko-Fontana
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:15:15
Entre ball i poesia seguim l’evolució de la història d’amor que viuen dos personatges, la Lídia i el Marco, des del primer fins l’últim dia.
La piedra (The stone)
La piedra (The stone)
Coreografia: elenc
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:11:45
La història del “Castell de Penyafort”, un lloc històric situat a la comarca del Penedès, Catalunya. La pedra és l’únic vestigi que ha viscut la història del castell i ara ens l’explica. Actualment, el castell és un centre cultural on a través de l’art s’expliquen les diferents èpoques viscudes.
Ë METË
Ë METË
Coreografia: Carlota Malo Vázquez, Èlia Brugat
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:02:18
IG @zayu.sound
Dues noies es troben tancades en un lloc fosc i melancòlic somiant amb sortir al carrer i sentir-se lliures. Tanmateix, no saben fins a quin punt allò oníric pot transformar la realitat i entrellaçar-se amb ella.
La Brecha (The Gap)
La Brecha (The Gap)
Coreografia: Malvin Montero
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:10:13
IG @rob_maldo
Malvin Montero, un coreògraf i ballarí dominicà, relata part de la seva racialització a l’Estat espanyol, especialment violenta, trenta anys després de l’assassinat racista de Lucrecia Pérez.
Z
Z
Coreografia: Lucía Luna, Rosa Marsillí
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:06:34
Què passa quan veus la vida a través d’una finestra de 16x7cm?
Exposar la teva privacitat, dividir la teva autoestima en els ‘m’agrada’ que reps, sofrir una sobredosi d’informació a través d’aquest instrument que s’ha tornat indispensable en el nostre dia a dia… Z és la dansa d’una generació profundament marcada per la tecnologia i les xarxes socials.
Por hoy
Por hoy
Coreografia: Martin Muela, Genesis Andrade
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:05:28
L’afecció emocional que pot donar-se al final d’una relació. Quan les dues persones ja s’estan danyant, però els resulta difícil separar-se.
Aprendiendo a vivir
Aprendiendo a vivir
Coreografia: Álvaro Madrigal
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:12:06
IG @aprendiendo_a_vivir_en_corto
L’Oriol té clar quina és la seva meta, i el que vol ser dins de quinze anys.
Únicament escoltant el seu Oriol interior, serà capaç de descobrir el que li farà realment feliç.
Overthinking
Overthinking
Coreografia: Mario Gonzalez
País / Any: Espanya, 2019
Durada: 0:05:14
IG @marioglez_
Overthinkg és un vídeo de dansa basat en la pressió social, la velocitat del nostre dia a dia i tot el que succeeix dins de nosaltres mateixos.
WOMAN (Mujer)
WOMAN (Mujer)
Coreografia: Mariano Cruceta Serrano
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:11:25
FB @flamencocruceta
TW @Crucetaflamenco
Una perspectiva contemporània que es desenvolupa a partir de la relació poètica establerta entre l’art i l’amor, implícita en el moviment continu del cicle vital que es representa a través de l’expressió de la feminitat, la dansa, la música i les paraules de tres figures fonamentals de la poesia lírica espanyola: Lorca, Antonio Machado i Juan Ramón Jiménez.
Truth is in the details
Truth is in the details
Coreografia: Raphael Miro Holzer
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:05:44
Una de les llegendàries obres mestres arquitectòniques de Mies van der Rohe et convida a submergir-te en un viatge d’empatia entre els éssers humans, la natura i la naturalesa humana. Qüestiona la percepció de la veritat i, independentment de si el cos està estàtic o en moviment, observem però no veiem.
“Gades, entre paso y paso
Coreografia: Antonio Gades
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:04:58
FB @Antonio.Alay
IG @alay_imagemaker
Un viatge vital a través de l’obra del mestre de la dansa espanyola Antonio Gades, juntament amb algunes de les grans figures que van inspirar el seu particular univers creatiu.
Sharqi
Sharqi
Coreografia: Joan Bernat Pineda
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:04:12
Entre dues lloances entrellaçades, un ‘Allahu Akbar’ i un ‘Te Deum’, la dansa capturada per la càmera a partir del treball col·lectiu de deu creadors dona forma a Sharqi, que reflecteix i recupera de manera indiscutible la tradició mediterrània i la contemporaneïtat a través de la revisió de la dansa ‘dabke’: una estructura repetitiva i velocitat com a ornamentació.
El segundo baile (The second dance)
El segundo baile (The second dance)
Coreografia: Lisa Bouchacourt
País / Any: Espanya, 2023
Durada: 0:26:57
Lisa, una jove ballarina francesa a Barcelona, ha perdut la seva passió per la dansa i està caient en una profunda crisi. A través de la història de Lisa, el curtmetratge reflexiona, amb un llenguatge subtil i poètic, sobre la identitat i el buit, sobre el fet de perdre’s i continuar endavant.
Dansa Abissal
Dansa Abissal
Coreografia: Clio Van Kerm
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:04:51
IG @dansabissal_shortfilm
IG @lida.17
IG @_bymatthews
Una abraçada com a punt de partida, com a mostra d’afecte. Al mateix temps, el començament d’un comiat, dels dos protagonistes separant-se.
EXCLUSIUS EN CINEMES
Mother Melancholia
Mother Melancholia
Coreografia: Samantha Shay i l’elenc
País / Any: Islàndia, Alemanya, 2022
Durada: 0:29:33
IG @samantha___shay______
IG @tanztheaterwuppertal
Mother Melancholia de la Samantha Shay és un retrat multifacètic de quatre dones i un elegia al planeta, ambientat i inspirat en l’àlbum del mateix títol de Sóley, una autoproclamada banda sonora per a la fi del món tal com el coneixem. Co-comissionada pel Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, la pel·lícula de dansa aborda la política patriarcal i l’ecofeminisme a través d’una meditació bella i pertorbadora, sense reserves, sobre la dificultat i la urgència d’estar plenament presents al món. Filmada al paisatge surrealista i erosionat d’Islàndia, Mother Melancholia és un conducte tranquil però urgent entre el món intern de l’experiència humana i el planeta que habitem.
Romance
Romance
Director: Samantha Shay
Coreografia: Samantha Shay i l’elenc
País / Any: Alemanya, 2023
Durada: 0:38:47
IG @samantha___shay______
Ambientada en un auditori d’un matí de dissabte, les dones estan aprenent a ser romàntiques.
Basada en el relat curt de Miranda July It was Romance, Romance crea un punt de trobada revelador entre les obres de July i Pina Bausch. Com a resultat de la beca Fulbright al Tanztheater Wuppertal de la cineasta Samantha Shay, i en col·laboració amb una de les ballarines més joves i la primera ballarina transgènere de la companyia, Romance també es centra en com la transició de Naomi Brito va ser inspirada per la seva trobada amb els rols de les dones, tal com ella els va observar, al repertori de Pina Bausch.
Filmat en format de 16mm a l’icònic i envellit estudi d’assaig Lichtburg de Pina Bausch, aquesta peça transita la línia entre la ficció i la realitat, la dansa i el documental; de la mateixa manera que ho feia el treball profundament catàrtic i sovint autobiogràfic de Bausch. Romance és un diàleg fèrtil entre generacions passades, presents i futures, i a través d’una trobada fresca i poderosa, assegura que el poder d’un llegat envellit mai no s’esgota.
Raw
Raw
País / Any: Canadà, 2023
Durada: 0:15:00
Passant d’un entorn teatral a un espai neutral, un artista del Cirque du Soleil realitzarà un acte minimalista i cru. Sense maquillatge, sense vestimenta. Filmat en un estil cinematogràfic amb un toc de surrealisme i un matís narratiu. En col·laboració amb el festival Le FIFA de Montréal.
La somme de nos rêves
La somme de nos rêves
País / Any: Canadà, 2021
Durada: 1:15:00
En la profunditat d’un bosc mític, les persones dormen. Somien amb llocs estranys on els seus cossos viuen, flotant en un món real o imaginari. Produïda en col·laboració amb la École nationale de cirque, La somme de nos rêves ofereix una immersió íntima i única en el món del circ. En col·laboració amb el festival Le FIFA de Montréal.
Kite Zo A / Leave the bones
Kite Zo A / Leave the bones
País / Any: Canadà, Haití, 2022
Durada: 1:08:00
En 1791, a Haití, Dutty Boukman va presidir un ritual vudú en Bois-Caïman que va portar a la creació de la primera república negra. Des de llavors, els rituals de transformació i expressió artística han estat el nucli d’una cultura pròspera mentre el país enfronta opressió, pobresa i desastres naturals. Kite Zo A (Deixa els Ossos) és una pel·lícula sensorial sobre els rituals a Haití, des dels antics fins als moderns, realitzada en col·laboració amb poetes, ballarins, músics, pescadors, patinadors extrems i sacerdots vudú, ambientada amb poesia de l’autor haitià Wood-Jerry Gabriel. En col·laboració amb el festival Le FIFA de Montreal.
Creature
Creature
Coreografia: Akram Khan
País / Any: Regne Unit, 2023
Durada: 1:27:00
Basada en l’aclamada producció de l’English National Ballet, coreografiada per Akram Khan i dirigida pel director guanyador del Premi de l’Acadèmia Asif Kapadia (Senna, Amy, The Warrior), Creature és una col·laboració trencadora de gèneres que fusiona el cinema i la dansa contemporània.
En una antiga estació àrtica de recerca en ruïnes, Creature (Jeffrey Cirio) és reclutat sense saber-ho per una brigada militar en un programa experimental. Creature coneix i s’enamora de Marie (Erina Takahashi), una netejadora que li mostra amabilitat i compassió; junts somien escapar.
Aquesta vívida experiència cinematogràfica és un bell i tràgic relat de la cerca de pertinença d’un foraster, els desitjos insaciables dels poderosos i l’esperança perdurable que es troba en la connexió humana i la compassió.
Third Act
Third Act
Coreografia: Peeping Tom
País / Any: Bèlgica, 2019
Durada: 1:20:00
IG @peepingtomdance
TW @PeepingTomDance
Una pel·lícula sobre l’envelliment. En Leo té 80 anys i recorre el món amb la companyia de dansa i teatre Peeping Tom, de renom internacional. A l’escenari està condemnat a una residència de persones grans plena de figurants locals a la seva “tercera edat”. Però a la vida real, la seva dona l’espera… en una residència d’ancians a Bèlgica. Què fas al tercer i últim acte de la teva vida? I què fan les persones grans d’altres països i cultures quan el teló està a punt de caure?
Dansa en viu: Inseparables
Dansa en viu: Inseparables
Dissabte, 21 d’octubre, 21h. Cinema Maldà.
Sessió Selecció Oficial. 10min
IG @_dirtytweeds
Sophia Tweed Ahmad és una ballarina i cantant experimental, una noia queer de les diàspores pakistanesa i noruega. La seva coreografia basada en improvisació explora les reverberacions crues al cos mitjançant l’oració. La seva coreografia ha estat presentada per Ten Tiny Dances, Performance Works NW, New Expressive Works, NunArt Guinardó, AREA Espai de Dansa i Creació i el Festival STRIPART.
Inseparables:
Una pregària de dansa
arrelada a la ritualització
records arxivats a la meva sang
una catarsi ancestral
renaixement i agitació de velles històries
canalitzant la veu corporal
imagina, el teu últim glop de te
l’aigua calenta que baixa per la gola
en els teus somnis més profunds
un record d’origen.
En col·laboració amb el Festival STRIPART.
Twerking en viu: Jack Gómez
Twerking en viu: Jack Gómez
Diumenge, 22 d’octubre, 20h. Candy Darling.
Sessió Twerking Queen. 1h
IG @_jackgomez
Selecció Oficial
DANSA INCLUSIVA (en col·laboració amb el Festival Inclús) – 21oct, 17h
En mi piel (In my skin)
En mi piel (In my skin)
Coreografia: flamenc inclusiu
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:14:22
Lluny d’homogeneïtzar paràmetres, el flamenc utilitza el poder subversiu de l’art per potenciar els cossos diversos sobre l’escenari. La discapacitat ja no és un límit, sinó un punt de partida creatiu.
Holding Moses
Holding Moses
Coreografia: Randi Rader
País / Any: Estats Units, 2022
Durada: 0:16:50
FB @HoldingMoses
IG @holdingmoses
TW @holdingmoses
Una intèrpret de Broadway es converteix en mare, entrellaçant ritme i dolor, temps i alegria al seu camí per connectar amb el seu fill profundament discapacitat.
Open call
Open call
Coreografia: Laura Masci
País / Any: França, 2023
Durada: 0:08:28
FB @crivellari.katia
IG @katia.crivellari
En Sacha va a una convocatòria oberta de dansa. No passa res del que tenia previst, arriba tard, acaba l’últim de tots i no veu res.
Forming
Forming
Coreografia: Scottish Ballet: Marge Hendrick, Joanne Harrow, Denise Noone
País / Any: Regne Unit, 2022
Durada: 0:05:19
FB @scottishballethq
IG @scottishballet
TW @scottishballet
Amb la participació de dos ballarins de Scottish Ballet’s Elevate®, un programa de classes de dansa per persones que viuen amb esclerosi múltiple (EM), juntament amb una ballarina professional de ballet escocès, Marge Hendrick. Examina l’experiència de viure amb una malaltia neurològica i allò que la gent no veu: les lluites i la frustració inherents quan el cos no obeeix la ment.
Look the part
Look the part
Coreografia: Renata Commisso
País / Any: Austràlia, 2022
Durada: 0:06:31
IG @claritafilmita007
IG @busstopfilms
FB @busstopfilms
La Sam és una netejadora discapacitada que treballa en un gran teatre i té passió per ser ballarina, però també té por de sortir a la llum. Quan la Peaches (la seva màgica diva interior i drag queen) es materialitza per la nit, la creativitat de la Sam arrenca el vol. Ella emprèn un atrevit número de ball, al ritme dels acords de The Cat Empire. Look The Part és la història d’un talent que desafia les expectatives i de la màgia que transforma la realitat.
Sininen (Azul)
Sininen (Azul)
Coreografia: Vappu Virkkula
País / Any: Finlàndia, 2023
Durada: 0:09:50
TW @kalliokati
FB @katikallioartist
IG @kalliokati
Sininen (El blau) és un conte de fades de fantasia sobre una figura semblant a un ocell a l’abraçada del bosc. El personatge central de la pel·lícula ha anat evolucionant al llarg dels anys ja que Vappu ha estat buscant el seu poderós personatge a través de la dansa i el moviment. La pel·lícula mostra forces suaus i habilitats màgiques, la independència i la capacitat autodirigida de crear vida, sentit i trobades al voltant d’un mateix. Cadascun de nosaltres té alguna cosa única per oferir en el futur.
Especial LA XARXA+
La La Xarxa 14 oct i setmana del 16 al 22 oct
Abbiosis
Abbiosis
Director: Lucía García
Coreografia: Lucía García
País / Any: Espanya, 2021
Durada: 0:09:59
IG @abbiosis
“Abbiosis” és un concepte que parteix de la negació del terme “simbiosi”. És a dir, la relació nul·la o pràcticament inexistent que es dóna entre dues espècies diferents. La convivència entre dues dimensions paral·leles que, per les seves característiques innates, no poden arribar a percebre’s.
The Sum of All Parts
The Sum of All Parts
Director: Lukas Timulak, Peter Bilak
Coreografia: Lukas Timulak
País / Any: Països Baixos, 2017
Durada: 0:03:55
Una presentació de dansa té limitacions físiques inherents, les quals el coreògraf Lukas Timulak i el dissenyador Peter Bilak intenten superar en el seu divertit curtmetratge de dansa per a cinc ballarins, on creen una petita actuació de dansa específicament per a les pantalles, generant un tot que és més gran que la simple suma de les seves parts mitjançant l’ús de la geometria i patrons geomètrics.
Reconstruction
Reconstruction
Director: Pia Andell
Coreografia: Pia Andell
País / Any: Finlàndia, 2021
Durada: 0:17:14
FB @levytjavalokuvat
Un curtmetratge de dansa que reconstrueix una nit en els anys 80 quan Pía, la protagonista, tenia 17 anys i les regles del món eren una mica diferents.
Anywhere is a Dancefloor
Anywhere is a Dancefloor
Director: Mathew Beckett
Coreografia: Jason Andrew Guest
País / Any: Regne Unit, 2021
Durada: 0:07:54
Una nova col·laboració entre el coreògraf Jason Guest i l’artista drag i productor cultural Fatt Butcher. A través de la celebració de la creativitat, la resistència i l’esperit feroç de la comunitat nocturna LGBTQ+ de Birmingham, aquesta nova obra és una invitació a la ciutat perquè creïn les seves pròpies pistes de ball en qualsevol lloc i a tot arreu.
Nother feat. Moon Leap – US
Nother feat. Moon Leap - US
Director: Marco Santi
Coreografia: Marco Santi
País / Any: Itàlia, 2022
Durada: 0:05:11
IG @nothermusic
Un xef ensenya al seu jove col·lega com ballar per a preparar-lo per a una cita molt especial.
“Childhood/Adulthood”
Director: Jagoda Turlik
Coreografia: Szymon Pacholec, Jagoda Turlik, Julia Domagalska
País / Any: Polònia, 2022
Durada: 0:06:30
IG @jatu_film
Banyada en colors, alegre i despreocupada, la Infància, malgrat ser divertida, té la seva fi. Sortim d’ella de diferents formes. El seu punt d’inflexió és la Maduresa, que porta amb si el seu canvi inevitable. Sense importar el paisatge en el qual visquem ni la disfressa que portem com a adults, la Infància és part de nosaltres i sempre podem referir-nos a aquesta terra d’alegria. Junts.
Twerking Queen
Candy Darling 22oct 20h
Swinguerra
Swinguerra
Director: Bárbara Wagner, Benjamin de Burca
Coreografia: Diego Matarazzo, Clara Santos, Edlys Rodrigues, Henrique Sena (MC Fininho)
País / Any: Brasil, 2019
Durada: 0:22:50
FB @bárbarawagner__
FB @benjamindeburca IG @barbarawagner__
IG @benjamindeburca TW @bárbarawagner__
TW @benjamindeburca
Swinguerra pren el seu títol de la swingueira, un moviment de ball popular en el nord-est del Brasil, però amb una lleugera modificació en l’ortografia que fa que la paraula acabi en guerra. El treball de Wagner & de Burca explora les expressions de la cultura popular al Brasil contemporani i la seva complexa relació amb la raça, el gènere, la identitat, el conflicte i el desig. Els artistes treballen en col·laboració amb els intèrprets, decidint col·lectivament tots els aspectes del treball final. El seu extens procés de recerca els porta al cor de comunitats que sovint són considerades “marginals”, on observen la intensa disciplina involucrada en les competències de ball col·lectiu. Swinguerra se centra en tres estils de ball diferents de la perifèria de Recife: swingueira, brega funk i passinho da maloca, representats pels grups de ball Cia. Extremo, Grupo La Máfia i Bonde do Passinho/As do Passinho S.A.
Physical Culture
Physical Culture
Director: Anna Bogomolova
Coreografia: Connor Schumacher
País / Any: Països Baixos, 2022
Durada: 0:07:37
El teu cos és la teva pròpia cultura privada. Tot el que has experimentat s’emmagatzema dins del cos. Ets un arxiu, un conducte d’experiència i de canvi. Abraçar aquest canvi amb empatia és el que ens fa humans.
Physical Culture és un curtmetratge coreografiat experimental que emmarca la rave com una pràctica humana vital en l’era de la informació; ens convida a explorar el moviment físic conscient, a explorar qui som quan ballem i per què ho fem; posant algunes preguntes existencials universals empaquetades en embalatge refrescant i divertit. És rave, és queer, és per a tots.
Tank Fairy
Tank Fairy
Director: Erich Rettstadt 雷利
Coreografia: Akuma Diva Xtravaganza 徐百川
País / Any: Taiwan, 2021
Durada: 0:09:31
FB @tankfairymovie
IG @tankfairy
A Taiwan, els “song wa si de” són treballadors que subministren habitualment dipòsits de gas als venedors ambulants i edificis residencials antics. La màgica Tank Fairy (fada dels tancs) ofereix els seus tancs d’una manera única, amb gràcia, talons alts i una ració saludable de purpurina. La seva arribada marca la vida de Jojo, un nen de deu anys solitari que somia amb ballar i ser drag. Marginat pels companys de classe i incomprès per la seva severa mare soltera, Jojo s’inspira a viure de manera oberta gràcies a la seva imparable fada padrina del propà.
Catboy
Catboy
Director: Cristian Sitjas
Coreografia: Panterino, Javier Des Leon
País / Any: Espanya, 2022
Durada: 0:13:16
FB @xahohax
IG @xah0
En Marc, després de rebre diversos comentaris racistes i plomafòbics en una aplicació de cites gai, rep un missatge de la seva amiga transexual Cacao convidant-lo a una ballroom.
La pequeña Muerte
La pequeña Muerte
Coreografia: Wesley Ensminger
País / Any: Mèxic, 2023
Durada: 0:06:48
IG @wolf_venus
Dos amants comparteixen una tarda de passió mentre una antiga deïtat dels seus somnis realitza una dansa orgiàstica que reflecteix el seu èxtasi. Contada a través del realisme màgic i la mitologia mexicana, la pel·lícula representa un retorn a casa per al cineasta Pedro Lavín, qui, amb La Petita Mort, torna a les seves arrels per a contar una història que és singularment queer i molt mexicana.
Hope
Hope
Coreografia: Alan Ramírez
País / Any: Mèxic, 2021
Durada: 0:05:12
Un sonet de l’escriptor Ramón Bolívar, en el qual s’explora la sensualitat de les trobades homoeròtiques. A través d’una sèrie d’imatges literàries, el poema suggereix una història, però mai la mostra, emfatitzant més en les sensacions tàctils i els impulsos àvids sostinguts en el misteri de la trobada eròtica.
Especial CUBA: DVDanza Habana – Festival Convidat
Filmoteca de Catalunya 20oct 17h
The power upon us
The power upon us
Director: Carolina Romillo Marín
País / Any: Cuba, Espanya, 2021
Durada: 0:13:41
The Power Upon Us és un vídeo de ball experimental sobre el poder de la lluna i les conjuncions que estableix amb el sol i cadascun dels planetes del sistema solar. L’energia i el magnetisme es transmeten a través de la dansa contemporània i la representació espiritual i física de cada cos celeste. Filmat a l’Havana, Cuba, amb una pel·lícula Orwo de 16 mm caducada en blanc i negre.
Origami
Origami
País / Any: Cuba, 2020
Durada: 0:07:28
El temps, l’espai i el cos són susceptibles a la flexibilitat que imposa el fenomen del muntatge al cinema. Aquests elements funcionen com a text en el qual habiten les rondalles, marcades per la història. Textos suggerits com a material informat per la realitat sensorial immediata. L’ús de les matemàtiques i la geometria en la visualitat és un component de la coreografia que apropa el resultat artístic al concepte d’ORIGAMI.
Hope
Hope
País / Any: Cuba, 2021
Durada: 0:03:59
El ganivet com a encarnació de la por. La por com a mitjà de mala comunicació. La mala comunicació com a forma d’evitar exposar-nos als altres per evitar decapitar amb pensaments diferents a aquells que ens són homòlegs.
Ruinas
Ruinas
Director: Dinorah de Jesús Rodríguez
País / Any: Cuba, EEUU, 2020
Durada: 0:10:22
La foscor, la sensualitat i l’infinit teixeixen una xarxa surrealista en aquest thriller feminista que transcórrer al desert d’Andalusia.
El Mapa Vacío
El Mapa Vacío
País / Any: Equador, 2020
Durada: 0:15:00
Una vida humana és una arquitectura, un territori; com qualsevol espai, té dissenys, mapes, objectes, senyals i camins que creen la nostra realitat. Ens agrada pensar que els nostres camins emocionals i maneres de pensar -els mobles, les parets i els objectes que configuren l’espai que som- suporten els estralls del temps, però no és així. Com una casa antiga, algunes parets s’enfonsen, nous espais les substitueixen, tot canvia i es reordena.
JURAT
MILLOR CURTMETRATGE INTERNACIONAL DE DANSA
Philip Szporer
També va ser cofundador de “”dance + words”” amb l’escriptora i cineasta Kathleen Smith, a fi de difondre idees i facilitar converses sobre dansa i arts del moviment a tot Canadà. Els seus treballs inclouen la pel·lícula d’acció real/animació estereoscòpica (3D) “”Lost Action: Trace””, creada amb la coreògrafa Crystal Pite i l’animador Theodore Ushev, que aborda els cicles en constant canvi del conflicte humà a través de la dansa contemporània; “”1001 Lights””, un projecte d’instal·lació de projecció a galeries/museus basat en el ritual d’encenendre de les espelmes del Sabbat; “”Bhairava””, una pel·lícula de dansa per la càmera específica per a un lloc, que presenta la ballarina i coreògrafa Shantala Shivalingappa i evoca facetes de Shiva, el Senyor de la Dansa, tant com a destructor del mal com a guardià del temps; i els aclamats estudis “”Inquiry into Time and Perception”” que porten l’espectador a un estat de presència, expandint els mons privats de la imaginació, els somnis i els records.
Galardonat amb el Premi Jacqueline Lemieux del Consell de les Arts de Canadà el 2010, i reconegut amb el Premi d’Ensenyament Distingit de la Facultat de Belles Arts de la Universitat Concordia a la primavera de 2016, Philip ha estat Investigador Resident al Festival de Dansa Jacob’s Pillow i antic becari Pew a la UCLA. Contribueix a publicacions com “”The Dance Current””, “”Dance International”” i “”Tanz””.”
Marites Carino
Julieta Gascón (Gasroc) y Jose Puchades (Putxa)
Mercedes Caballero
Suport
Partners
|
|
Media
|